Gergely Sámsondi

Szépszerével
||

Gergely Sámsondi

Gra na skrzypcach, kobozie i cymbałach

W 1987 roku zaczął odwiedzać Transylwanię i Szeklerszczyznę oraz dostępne tam jeszcze (ze względu na izolację systemu i zamknięte granice) sale taneczne. Muzyki i tańców uczył się poprzez samokształcenie, potem u lokalnych wiejskich mistrzów (Zoltán Vak z Gyimes) i na obozach tanecznych, a w Budapeszcie w szkole muzycznej Óbuda u Csaby Ökrösa.

Od 1993 roku regularnie organizuje domy tańca, w których występuje jako główny wokalista orkiestry smyczkowej „Borvíz”. Od 2012 roku gra na skrzypcach, cymbałach i kobaltach w zespole muzyki Csángó – „Szépszerével”. Ponadto, jak inni, muzykuje okazjonalnie z różnymi przyjaciółmi i znajomymi, w różnych składach, dla harcerzy, szkół, fundacji, zespołów tanecznych, imprez wiejskich i miejskich, zaproszeń ślubnych. Muzyk taneczny, wykonawca niesceniczny.

Wbrew coraz bardziej nowoczesnemu nurtowi muzyki tanecznej (sound system, world music) poszukuje najbardziej tradycyjnej muzyki, jaką zna: starodawne tempo, linia melodyczna, długie zamówienia, a najlepiej muzyka z jednego regionu w jeden wieczór. W podobnym duchu wyobraża sobie również otoczenie sali tanecznej, w czym pomaga mu jego architektoniczne wykształcenie i praktyka: unikanie sztucznych świateł, zwłaszcza lamp i jarzeniówek, unikanie sztucznego powietrza (wentylacji i chłodzenia), tworzenie przyjaznej przestrzeni architektonicznej.

Głównymi współpracownikami muzycznymi od początku do dziś są: altowiolinista Zoltán Kovács, basista József Kasoly, basista Imre Papp, basista Imre Papp, altowiolinista Christofer, prymistka Kata Sipos, prymista Farkas Gyulai i altowiolinista András Boskó.

Domy tańca: Budaőrs tánccsoport (1993), Hazatérés temploma, Magyarok Háza, Budakalász művelődési ház, MOM kultúrház, Szilágyi Dezső téri gyülekezeti teaház, Kálvin téri Adna kávézó, Károli Gáspár Református Egyetem (2012), Gellért-hegy (2012-….).

W Polsce, najpierw w Biskupinie (2008), a od 2019 roku przy blisko 100 okazjach przybliżał mieszkańcom węgierską muzykę i tańce w kręgu.

Jako architekt preferuję rozwiązania prawdziwie przyjazne człowiekowi i środowisku, niewielkie rozmiary i naturalne materiały. 

Od dzieciństwa uwielbiam wędrówki, narty, żeglarstwo i wioślarstwo, którego również uczę. Moje konie żyją swobodnie na dziesięciu hektarach.

Strony internetowe

architect (éé.hu)

folkmusic (szépszerével.hu)

Podobne wpisy

  • András Hodorog 

    Urodzony w 1940 roku András Hodorog, flecista z Klézse, jest czołowym muzykiem ludowym ludu czango z rumuńskiej Mołdawii (Moldvy). W 2016 roku otrzymał nagrodę Mistrza Sztuki Ludowej (a Népművészet Mestere). Gry na flecie nauczył się od dziadka ze strony matki. Jego wiedza instrumentalna nie ogranicza się do muzyki tanecznej, ale jest również dobrze zorientowany w…

  • Dániel Bolya

    Dániel Bolya (czyt. Daniel Boja) — flecista i budowniczy fletów, nauczyciel, wydawca. Współtworzył przed laty znaną kapelę grającą czango – Zurgó, z którą odwiedzał m.in. Polskę. Obecnie jego zespoły to HORBA!, Bacsó. Od stycznia 2006 roku uczy w różnych szkołach muzycznych, gra także w programach dla dzieci w wieku przedszkolnym i ze szkół podstawowych. W…

  • Kapela od 100 dni

    Gramy muzykę ludową – polską i nie tylko. Od 100 dni, końca brak. Kapela od 100 dni działa od 2019 roku. Jej skład to skrzypce, basy i bębenek.Odpowiada on najbardziej tradycyjnemu wykonawstwu polskiej muzyki ludowej, którą pragniemy możliwie najwierniej wykonywać. Podstawę naszego repertuaru stanowi muzyka radomska, suwalska i czango.Kapela „Od 100dni” brała udział m. in. w rekonstrukcji wydarzeń…

  • ·

    Kazimierz Nitkiewicz

    Kazimierz Nitkiewicz — trębacz, reżyser dźwięku, wydawca. Absolwent wydziału Reżyserii Dźwięku Warszawskiego Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina, tworzący Warszawską Orkiestrę Sentymentalną. Jego serce należy do muzyki tradycyjnej z różnych stron świata, przede wszystkim z Polski, Karpat, Bałkanów oraz muzyki polskiej i zachodniej z okresu 1920-1940. Z zespołem Gęsty Kożuch Kurzu zdobył Grand Prix podczas konkursu…

  • Mateusz Niwiński

    Skrzypek kultywujący ludową manierę gry oraz repertuary wybranych mikroregionów Polski Centralnej, Kujaw, dawnej Galicji, Polesia, uczeń wiejskich muzykantów, aktywny muzyk sceny IN CRUDO, lider Kapeli Niwińskich, Orkiestry Galicja koncertujący na licznych festiwalach muzyki tradycyjnej i etnicznej. Uczestnik projektów muzycznych: Poleski Skład Smyczkowy, Oberkas Travel, Trójstyk, Memento Mori Dance Club. Etnolog, pedagog, animator kultury, rękodzielnik, realizator…

  • ·

    Kapela Chełmińska

    Andrzej Skupniewicz – nauczyciel muzyki z Chełmna – postanowił ożywić dziedzictwo ziemi chełmińskiej (województwo kujawsko-pomorskie). Zadanie, które sobie obrał, jest o tyle trudne, że to region będący białą plamą na etnomuzykologicznej mapie Polski. Nie mając nagrań, informatorów, wykorzystał wyjątkowe źródło – przedwojenną dokumentację ks. Cyryla Karczyńskiego. Do Andrzeja Skupniewicza dołączyli przyjaciele. Tak zrodziła się Kapela…