Gergely Sámsondi

Szépszerével
||

Gergely Sámsondi

Gra na skrzypcach, kobozie i cymbałach

W 1987 roku zaczął odwiedzać Transylwanię i Szeklerszczyznę oraz dostępne tam jeszcze (ze względu na izolację systemu i zamknięte granice) sale taneczne. Muzyki i tańców uczył się poprzez samokształcenie, potem u lokalnych wiejskich mistrzów (Zoltán Vak z Gyimes) i na obozach tanecznych, a w Budapeszcie w szkole muzycznej Óbuda u Csaby Ökrösa.

Od 1993 roku regularnie organizuje domy tańca, w których występuje jako główny wokalista orkiestry smyczkowej „Borvíz”. Od 2012 roku gra na skrzypcach, cymbałach i kobaltach w zespole muzyki Csángó – „Szépszerével”. Ponadto, jak inni, muzykuje okazjonalnie z różnymi przyjaciółmi i znajomymi, w różnych składach, dla harcerzy, szkół, fundacji, zespołów tanecznych, imprez wiejskich i miejskich, zaproszeń ślubnych. Muzyk taneczny, wykonawca niesceniczny.

Wbrew coraz bardziej nowoczesnemu nurtowi muzyki tanecznej (sound system, world music) poszukuje najbardziej tradycyjnej muzyki, jaką zna: starodawne tempo, linia melodyczna, długie zamówienia, a najlepiej muzyka z jednego regionu w jeden wieczór. W podobnym duchu wyobraża sobie również otoczenie sali tanecznej, w czym pomaga mu jego architektoniczne wykształcenie i praktyka: unikanie sztucznych świateł, zwłaszcza lamp i jarzeniówek, unikanie sztucznego powietrza (wentylacji i chłodzenia), tworzenie przyjaznej przestrzeni architektonicznej.

Głównymi współpracownikami muzycznymi od początku do dziś są: altowiolinista Zoltán Kovács, basista József Kasoly, basista Imre Papp, basista Imre Papp, altowiolinista Christofer, prymistka Kata Sipos, prymista Farkas Gyulai i altowiolinista András Boskó.

Domy tańca: Budaőrs tánccsoport (1993), Hazatérés temploma, Magyarok Háza, Budakalász művelődési ház, MOM kultúrház, Szilágyi Dezső téri gyülekezeti teaház, Kálvin téri Adna kávézó, Károli Gáspár Református Egyetem (2012), Gellért-hegy (2012-….).

W Polsce, najpierw w Biskupinie (2008), a od 2019 roku przy blisko 100 okazjach przybliżał mieszkańcom węgierską muzykę i tańce w kręgu.

Jako architekt preferuję rozwiązania prawdziwie przyjazne człowiekowi i środowisku, niewielkie rozmiary i naturalne materiały. 

Od dzieciństwa uwielbiam wędrówki, narty, żeglarstwo i wioślarstwo, którego również uczę. Moje konie żyją swobodnie na dziesięciu hektarach.

Strony internetowe

architect (éé.hu)

folkmusic (szépszerével.hu)

Podobne wpisy

  • ·

    Mária Petrás

    Mária Petrás (czyt. Maria Petrasz) jest śpiewaczką ludową, ceramiczką, laureatką prestiżowej nagrody Prima Primissima i Nagrody Dziedzictwa Węgierskiego oraz członkinią Węgierskiej Akademii Sztuki (MMA). Można zaryzykować stwierdzenie, że jest węgierskim odpowiednikiem Cesarii Evory bądź Marii Siwiec. Mária Petrás w dzieciństwie, ucząc się języka ojczystego, chłonęła jednocześnie pradawne mołdawskie pieśni węgierskie, ballady, pieśni gregoriańskie z autentycznym…

  • ·

    Kapela Chełmińska

    Andrzej Skupniewicz – nauczyciel muzyki z Chełmna – postanowił ożywić dziedzictwo ziemi chełmińskiej (województwo kujawsko-pomorskie). Zadanie, które sobie obrał, jest o tyle trudne, że to region będący białą plamą na etnomuzykologicznej mapie Polski. Nie mając nagrań, informatorów, wykorzystał wyjątkowe źródło – przedwojenną dokumentację ks. Cyryla Karczyńskiego. Do Andrzeja Skupniewicza dołączyli przyjaciele. Tak zrodziła się Kapela…

  • · ·

    Júlia Skopp

    Júlia Skopp (czyt. Julia Szkop) — nauczycielka ruchu i muzyki (licencjat na Uniwersytecie Muzyki i Sztuk Scenicznych w Wiedniu). Gra na fletach i tańczy od dziecka, w tańcach czango zakochała się w 2012 roku, choć bywała w dzieciństwie na Csángó Festival w Jászberény. Od tego czasu uczestniczy w różnych warsztatach, taborach i zespołach tańca. Współpracuje…

  • Júlia Dávid

    Júlia Dávid (czyt. Julia David) jest malarką na szkle, projektantką przemysłową, scenografką i projektantką z Transylwanii. Artystka po długich latach eksperymentalnych prac stworzyła unikalną technologię barwienia szkła i specjalny styl artystyczny. Jej dzieła charakteryzują się barwieniem po obu stronach szkła, w ten sposób przezroczyste i charakterystyczne powierzchnie podążają za sobą na obrazach. Więcej na stronie…

  • Mateusz Niwiński

    Skrzypek kultywujący ludową manierę gry oraz repertuary wybranych mikroregionów Polski Centralnej, Kujaw, dawnej Galicji, Polesia, uczeń wiejskich muzykantów, aktywny muzyk sceny IN CRUDO, lider Kapeli Niwińskich, Orkiestry Galicja koncertujący na licznych festiwalach muzyki tradycyjnej i etnicznej. Uczestnik projektów muzycznych: Poleski Skład Smyczkowy, Oberkas Travel, Trójstyk, Memento Mori Dance Club. Etnolog, pedagog, animator kultury, rękodzielnik, realizator…

  • Orkiestra Galicja – Kapela Niwińskich

    Orkiestra Galicja to projekt Kapeli Niwińskich, poświęcony muzyce pogranicza polsko-ukraińskiego, należącego do dawnej Galicji – wielokulturowej krainy położonej na południowych krańcach współczesnej Polski, w cieniu Karpat. Teren ten był domem wielu tradycji trwających w sąsiedztwie przez stulecia, co szczególnie słychać w muzyce. Kapela sięga po tradycyjny repertuar tańców i pieśni polskiego Pogórza i ukraińskiego Podkarpacia,…