Kapela Begebenheit

Festiwal_Czango

Kapela Begebenheit

Muzykę taneczną regionu kaszubskiego charakteryzuje forma dwuczęściowa, jakkolwiek nie brak i form trzyczęściowych. Przeważa w niej tonacja durowa. Pod względem treści tańce kaszubskie są artystycznym obrazem różnorodnych tematów zwyczajowych i obyczajowych. Tańce kaszubskie dzielimy na obrzędowe (np. Rëbacczi tuńc, Wiwat, Kòsës, taniec ognia) – niewątpliwie najstarsze formy choreograficzne zachowane do czasów współczesnych,w których tkwią jeszcze znamiona dawnych obrzędów z korzeniami sięgającymi nawet czasów pogańskich. Z tych przesłanek wynika ich charakter. Są one najczęściej wykonywane z powagą, dostojeństwem i dumą, zgodnie z przyjętym rytuałem. Tańce zawodu i pracy (np. Òwczôrz, Szewc, Kòwôl, Cepôrz, Glemda) na Kaszubach najczęściej wyrażają radość z osiągnięć w pracy lub ośmieszają ludzkie niedołęstwo. Tańce popisowe (np. Dzëk, Kòséder, Wôłtôk, Diôbli tuńc) swój początek wywodzą z popisu i chęci pokazania swoich umiejętności tanecznych, więc prawdopodobnie z zalotów. Zabawy taneczne (np. Nasza nënka, Marëśzka, Òkrąc sã wkół, Nasza kòza, Krziżnik, Mùlszka, Zańc, Wiém jô wiém) wykonywano w czasie wspólnych zabaw wiejskich, na weselach i innych uroczystościach rodzinnych. Prawdopodobnie zapisane na Kaszubach tańce wykształciły się pod wpływem prądów muzycznych i choreograficznych ogarniających Europę w drugiej połowie osiemnastego wieku.

Kapela Begebenheit powstała w 2020 roku. Muzykanci wtedy pierwszy raz wzięli udział w konkursie Festiwal Cassubia Cantat, który organizowany jest w Bytowie. Kapela otrzymała wyróżnienie, a głos jury był następujący: “za prostotę, ciepło i pomysłowość w aranżacji – bez nachalnego folkloryzmu – tradycyjnej muzyki źródeł”. Grupa przygotowała trzy utwory czerpiąc z nagrań archiwalnych dostępnych na płycie Cassubia Cantat, a które pozyskane zostały z Instytutu Sztuki Państwowej Akademii Nauk. Po rocznej przerwie, kiedy w 2021 roku ogłoszono kolejną edycję konkursu Cassubia Cantat, Kapela Begebenheit ponownie wzięła udział w przeglądzie i zdobyła Nagrodę Główną Festiwalu. Stało się to przyczynkiem do regularnych spotkań i koncertowania. Inspirację dla zespołu stanowią nagrania archiwalne, źródła traktujące o muzyce kaszubsko-pomorskiej oraz tańcach i zabawach ludowych z terenu Kaszub, które podczas koncertów pełnią funkcje edukacyjne i integrujące zebranych. Żywym źródłem są również muzykanci z Chwaszczyna, tj. Kapela Jankowskiego, którzy wciąż przygrywają melodie modne na zabawach zaraz po II wojnie światowej. W skład Kapeli BH wchodzą: Paulina Węsierska – Baraban + Śpiew + Nauka tańca Tobiasz Wenta – akordeon Piotr Kluczek – Skrzypce Maciej Kuchta – kontrabas.

W 2020 roku, a dokładnie w ostatni dzień wysłania zgłoszenia do konkursu,  podjęto decyzję o nadaniu nazwy grupie. “Begebenheit” w tłumaczeniu na język polski miało oznaczać “przypadek”. To polski wyraz był wzorem. Z czasem okazało się jednak, że nie jest to zbyt dokładne tłumaczenie, gdyż “begebenheit” w języku niemieckim oznacza “wydarzenie, zdarzenie”. Członkowie zastanawiali się nad zmianą nazwy, by nowa była łatwiejsza do zapamiętania dla odbiorców, jednakże mnogość zabawnych form wymowy (Bugenheimat, Begebenheis, Gebegebeco?, Gebenhit i. in.) słuchaczy i zainteresowanych sprowokowała grupę do zatrzymania nazwy. Nazwa kapeli znajduje oczywiście swoje wyjaśnienie, bo tradycyjna muzyka kaszubska często zawiera w sobie cechy charakterystyczne niemieckiej muzyki ludowej, co związane jest z zaborami, wyjazdami Kaszubów na prace sezonowe do Niemiec oraz czasy I i II wojny światowej.

https://www.youtube.com/watch?v=7W43LA6ADGw od 5:57

Radio Gdańsk: https://www.youtube.com/watch?v=GxE-6yVecyQ 

TV Polonia: https://youtu.be/B8PF73_O-B8?t=1279 

Koncert w Klukach: https://fb.watch/epoA_ajP-A/ 

A tu jeszcze z pierwszych potańcówek: https://fb.watch/epoMn8OQZO/ https://fb.watch/epoQuGxmXT/

Podobne wpisy

  • Ágota Hegedűs

    Ágota Hegedűs – Artystka emalii, kaletnik ludowy, arteterapeuta, instruktor rękodzieła Jestem Ágota, artystką emalii, ludową kaletniczką, I arteterapeutką. Miłość do rękodzieła, szacunek do rzemiosła i tradycji ludowych oraz ciekawość noszę w sobie od dzieciństwa. Emalią artystyczną zajmuję się od 2005 roku, a za swoją mistrzynię uważam Zytę Vincze. Pierwsze co mnie urzekło to różnorodność kolorów i…

  • ·

    Előd Molnár

    Jako dziecko tańczył w Kaba (Węgry, koło Debreczyna) u Zoli Praudy i grał na cytrze w orkiestrze cytrowej Vasvirág w Kaba. W 2004 roku, jako świeżo upieczony student, dostał swój pierwszy sześciootworowy flet „sü’ltyü”. Później uczył się w szkole muzyki ludowej w Óbudzie u Sándora Balogha i Zoltána Juhásza. Jest również ekspertem w zakresie aspektów…

  • ·

    Kapela Serhija Ochrimczuka

    Kapela powstała w 2015 roku podczas przygotowań do nagrania płyty „Krajka w gościach. Od Sanu do Donu” w celu opracowania instrumentalnego akompaniamentu do pieśni z regionu polsko-ukraińskiego pogranicza.Zespoły do dzisiaj ze sobą współpracują, ale występują też osobno.Kierownikiem i założycielem kapeli jest wirtuoz skrzypiec i rekonstruktor folkloru z Kijowa, Serhij Ochrimczuk, m.in. członek zespołów Drewo i…

  • Vince Mészáros

    muzyk ludowy, nauczyciel gry na basie i altówce Zespół Magyarhang (co oznacza: głos węgierski), założony na początku lat 2000, jest grupą, która zgodnie z wybraną nazwą kultywuje autentyczną tradycję muzyki ludowej Kotliny Karpackiej. Członkami orkiestry, która wywodzi się z Kővágóörs, są trzej bracia. Vince i Erzsébet są muzykami ludowymi i nauczycielami muzyki, a Mátyás jest…

  • · · · · ·

    Farkas Gyulai

    Farkas Gyulai (czyt. Forkosz Dziulai) – regularnie, co tydzień, gra muzykę moldvai csángó dla tancerzy w Budapeszcie (Gellérthegyi Víztározó, Háló klub) w ramach dwuosobowego zespołu wraz z Gergő Sámsondim. Nazwa zespołu to Szépszerével. Początkowo był tancerzem amatorem w salach tanecznych Mołdawi, później zaczął grać na skrzypcach. Kilkakrotnie odwiedził Moldawię. W ramach tego zespołu jest stałym…

  • · ·

    Gergely Sámsondi

    Gra na skrzypcach, kobozie i cymbałach W 1987 roku zaczął odwiedzać Transylwanię i Szeklerszczyznę oraz dostępne tam jeszcze (ze względu na izolację systemu i zamknięte granice) sale taneczne. Muzyki i tańców uczył się poprzez samokształcenie, potem u lokalnych wiejskich mistrzów (Zoltán Vak z Gyimes) i na obozach tanecznych, a w Budapeszcie w szkole muzycznej Óbuda…